藝術家 - Daniel Rozin 簡介 @ HANS CHO aka 漢斯嗨起來

第一次親眼欣賞到 Daniel Rozin 的作品是在台中國美館「快感──奧地利電子藝術節25年大展」展出的《垃圾鏡面》，當時衝擊了我，印像深刻。

生平簡介 :
出生於耶路撒冷，接受過工業設計師培訓，在紐約生活和工作，目前在紐約大學 Tisch 藝術學院 ITP 擔任藝術教授。
https://tisch.nyu.edu/about/directory/itp/95804818

1999年暑假，丹尼爾‧羅詹 (Daniel Rozin, 1961-) 開始在學校的工作室內，用電鋸把木材切成一個個四平方公分的小木塊。將方形木塊的正面磨平、反面切成三角錐狀後，他在每個木塊的後面接上馬達、電線，並一一固定在木架上，然後與電腦連接在一起。起初只是幾十個木塊組成的兩、三排木架，只見羅詹在自己的辦公室裡，以電腦程式控制這些木塊；每當木塊轉動，就會發出規律的聲音，經過他辦公室的人莫不對這些轉動的木塊深感好奇，卻都不清楚它們到底有什麼用途。在沒有任何助手的協助下，Daniel Rozin獨自製作830塊木塊，並將它們全部拼接在一起，定置於一個八角型的框架內、掛在牆上，這時，耗時10個月的《木鏡》(Wooden Mirror, 1999) 才算大功告成。

Daniel Rozin從七年前開始以鏡子作為創作主旨。從早期的《畫架》(Easel, 1998)，可看出他對攝影機與電腦結合所產生不同的視覺角度特別有興趣。《畫架》前的三個色罐，分別代表三個不同的攝影鏡頭；當人們拿起畫筆揮灑在《畫架》的畫布上時，畫筆揭開的是可能是欣賞者自己、附近走過的人或街景影像，人們可以藉此完成一個不同影像合成的圖畫。

Daniel Rozin並不是一開始就決定用鏡子創作；從最初不經意、到現在特別製作與鏡子相關的作品，藝術家經過了長時間整理後，「鏡子」的表達方式才逐漸浮現出來，並分別呈現於玻璃鏡面、機械鏡子與軟體鏡子。鏡子不僅是Daniel Rozin的媒材、物件，更是表現的模式與主題。不論是被視為邪惡、魔術、迷信的象徵，或是作為認識自己、分辨自我與他人差異的工具，鏡中的影像總是充滿曖昧和多層含義，因此，Daniel Rozin並不單純利用鏡子來映照事物，而是賦予它們多重意義。例如：以玻璃鏡面製成的《破鏡》(Broken Mirror, 2003) 雖然回應照鏡子的人，它更讓散佈在鏡子對面牆上的圖像，重新在《破鏡》上組成完整的人像；看似簡單的數位輸出影像如《Tami, 1998》，則因為觀賞的角度，而呈現出兩個截然不同的畫面，讓即使是單純的數位照片也包含不同的觀點；而由電腦程式即時完成的「軟體鏡面」(Software Mirror)，不僅讓電腦螢幕變成了鏡子，鏡中人物也變成如印象派繪畫的《二號鏡子》(Mirror No. 2, 2000)，或是由電動玩具中的小精靈圓圈來呈現的《五號鏡子》(Mirror No. 5, 2001)。

在所有Daniel Rozin的鏡子系列中，最受人津津樂道的是大型機械鏡子：《木鏡》、廢棄現成物拼成的《垃圾鏡面》(Trash Mirror, 2002)、本身就具有反射功能的銀色圓球組成的《閃亮球鏡》(Shiny Balls Mirror, 2003) 之運作方式，都是由隱藏其中的攝影機取得人像，再用每個木塊、垃圾、圓球來代表像素呈現影像。機械鏡面模仿經過的人群，觀者開始與自己的影像、身體互動；當面對他的機械鏡子時，人們常常對自己的影像變得不太感興趣，反而更關注於個人在空間內的位置及與身體的關係；簡潔、易懂的機械鏡面，正是虛擬與現實互動的結果。

Trash Mirror - 2001

Daniel Rozin 收集了自己口袋內的東西，和紐約街頭被人丟棄的塑膠杯蓋與紙杯、磁碟片和光碟片、地鐵圖與車票、紙片信件、廣告標籤等物件約五百件。他將壓扁、略微修剪過的垃圾放置在正方形的板面上，不規則形狀、材質、大小、色彩的現成物，使得《垃圾鏡面》的組成分子不再是方正、統一規格的像素，而且因為現成物本身具有的獨特光影，讓電腦要更精準地計算每個物件傾斜的角度。單獨的碎片隨著人影而閃動，反應的不僅是個人，更是丟棄物所代表的紐約故事，和雜亂無章的物品的個別意義。